terça-feira, 23 de fevereiro de 2016

A disciplina e o Ballet


Disciplina: A palavra de ordem para os bailarinos.

A disciplina vai te ajudar a chegar a um bom resultado final.
Pergunte a qualquer bailarina de sucesso qual o seu "segredo" e a maioria vai simplesmente dizer "Trabalho duro". Milhões de meninas querem ir pro no mundo do balé, apenas centenas têm a disciplina e a força de vontade de trabalho para chegar lá.
Tenha sempre em mente que as metas são atingíveis através de você . O trabalho duro é o que vai permitir-lhe atingir o seu objetivo, e ninguém mais pode fazer isso por você.

"Quem tem como objetivo definido, o proposito firme de ser bailarino, precisa de DISCIPLINA! Manter-se focado, concentrado, em uma dedicação estruturada e continua sem se dispersar com as facilidades do dia a dia ou pensando numa "motivação' para ir fazer aula. Sem disciplina não se extrai excelência no desempenho. Esperar um estado mental ou emocional particular para ir ou não fazer aula é um erro". Janaína Barros, professora de ballet e colunista do Blog Mundo bailarinístico.

Alunos de ballet clássico ganham disciplina da mente e do espírito, assim como do corpo e os bailarinos irão carregar essa essência para sempre como um aprendizado para suas vidas.

Pensem nisso!

Beijos! Até a próxima!

Dryelle Almeida - Mundo Bailarinístico

terça-feira, 16 de fevereiro de 2016

Seja um aluno exemplar

Regrinhas básicas para ser um bailarino (a) exemplar nas aulas


Seja pontual
Chegar atrasado atrapalha a aula e ainda perde o aquecimento.

Comporte-se
Regras básicas como não gritar, não se pendurar na barra, não correr em sala de aula, não levar o celular para sala, não conversar durante os exercícios.

Concentre-se
Prestar atenção em você mesmo, nas correções, nos professores, nos erros e acertos dos amigos, tudo isso fará com que aproveite melhor as aulas.

Preste atenção no professor
Ouça tudo que ele falar inclusive nas correções feitas em seus colegas, você poderá estar cometendo o mesmo erro.

Não sente durante a aula
Só pode sentar se o professor autorizar.  Pode parecer desinteresse, além de não ser educado e desaquecer o corpo.

Respeitar sempre seu colega de sala
Evite críticas aos colegas, discussões e risadas fora de hora.

Nunca desista
Tente sempre, seja qual for o exercício.

Não falte
Precisa estar presente nas aulas para alcançar objetivos e não perder conteúdo. Um dia que não vai é um dia a menos na sua evolução.

Use o uniforme
Esteja sempre apresentável e uniformizado!

Boas aulas

terça-feira, 9 de fevereiro de 2016

O trabalho na barra

Uma barra de ballet é um varão para apoiar as mãos e os pés durante os aquecimentos de ballet. O termo "barra" pode se referir ao instrumento em si, mas os exercícios efetuados na barra de ballet também podem se chamados de "barra". A barra de ballet como instrumento fica geralmente à altura da cintura, montada na parede ou numa base independente. A barra pode ser feita de madeira ou metal para proporcionar uma superfície robusta para os bailarinos nela apoiarem suas mãos e pés. Uma barra de ballet se situa normalmente num estúdio de dança mas para praticar exercícios em casa bailarinos podem usar as costas de uma cadeira.

Grande parte de muitas aulas de ballet acontece na barra. Apesar de parecerem repetitivos e para alguns alunos tornarem-se até chatos com o tempo, o trabalho na barra é realmente importante e devem compor uma parte significativa de uma aula de balé, seja para iniciantes, bem como bailarinos avançados.

Mesmo que os exercícios realizados na barra possam parecer monótonos, eles são feitos para ajudar bailarinos a construir a força e aprender a colocação correta do corpo. O que fazemos na barra deve ser levado para o centro, para a diagonal e para o palco.

Os exercícios na barra:

- ajudam a aquecer os músculos
- aumentam a velocidade e precisão dos pés
- ajudam o corpo a se preparar para saltos
- aumentam a flexibilidade
- aumentam a força na coluna vertebral
- melhoram o equilíbrio.

Boas aulas!
Dryelle Almeida - www.mundobailarinistico.com.br

terça-feira, 2 de fevereiro de 2016

Tudo que você precisa para se tornar um (a) bailarino (a)


CONSCIÊNCIA CORPORAL
Entender como seu corpo funciona. Estude anatomia e teoria bailarinística para te ajudar nessa consciência.

DELICADEZA

No caso das bailarinas, precisam de graça. De modo geral precisam parecer leve. Enquanto estamos dançando ninguém pode perceber o nosso esforço.

DISCIPLINA

Envolve responsabilidade e comprometimento.

FLEXIBILIDADE

Alongue-se. Faça exercícios de abertura pois vai precisar.

FORÇA

Exercícios de fortalecimento serão necessários para tornar fortes o tronco, as costas, as pés e pernas. Além das aulas, seria legal um trabalho de fortalecimento específico para cada parte do corpo.

OBSERVAÇÃO

Analise bailarinas profissionais e até mesmo outras alunas e veja o que as diferencia. O que elas fazem de diferente? Como elas o fazem? Por que? Você deve se perguntar essas e outras questões e aplicá-las.

SAÚDE

Cuide-se! Previna-se de lesões, descanse. Alimente-se bem. Durma bem.

VÁ PARA AULA

Aulas! Muitas aulas sempre!

USE SEU TEMPO LIVRO A SEU FAVOR
Em casa, quando não tiver nada para fazer, pode fazer exercícios. Pode ler sobre  a dança, ver vídeos, buscar referências.


terça-feira, 26 de janeiro de 2016

Curiosidades sobre o Ballet

Olha só que legal essa lista com curiosidades bailarinísticas:


♥  Na idade média a dança foi totalmente proibida pela Igreja. Por ser uma atividade que exalta o físico, era vista como profana e promíscua. Santo Agostinho a chamou de (...)"coisa lasciva,indigna ao cidadão(...)”. Ao contrário, na Antiga Grécia, a dança era tida como um elemento essencial na formação dos indivíduos e era parte da educação obrigatória.

♥  Todo espetáculo de dança é precedido de três sinais. A origem deles vem da corte de Luís XIV, o primeiro sinal indicava quando o rei havia chegado, o segundo quando ele se acomodava e o terceiro quando ele estava pronto para assistir o espetáculo.

♥  No Brasil, os jesuítas usaram da linguagem universal da dança para catequizar os índios.

♥  O período Romântico do Ballet foi inaugurado pelo uso das sapatilhas de ponta e a predominância de roupas brancas, na peça “La Sylphide”, porém, a obra mais famosa deste período foi “Giselle”.Nessa época quatro bailarinas tornaram-se imortais por dançarem o “Pas de Quatre”, no dia 12 de Julho de 1845, em Londres.São elas :Marie Taglione, Carlota Grisi, Fanny Cerrito e Lucile Granh.

♥  O ballet além de incentivar a postura, a elegância, também corrige desvios posturais ,como lordose, cifose, além de problemas nos joelhos e pés.

♥  O en dehors surgiu no Ballet da necessidade que tiveram os bailarinos em se adaptarem ao novo formato do palco,que de circular passou a horizontal, de visão única. Assim, foi preciso criar uma maneira de ampliar os movimentos na direção lateral.

♥   Na época de Luis XIV, quando o Ballet de corte começou a surgir, os espetáculos não eram puramente de dança, as coreografias eram representadas juntamente com cantos e récitas e geralmente tinham a função de exaltar a figura real.

♥  Por um grande período na história a dança teve papel secundário e interlúdico, até, então, ser considerada uma arte por si só.

♥  A pioneira da Dança Moderna, Isadora Duncan, esteve no Brasil na década de 20, no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, onde ao contrário do que aconteceu na Argentina, foi recebida calorosamente por uma platéia entusiasmada com sua dança livre e inovadora. Isso, no entanto, não fez com que a dança clássica perdesse o título de favorita entre a sociedade.

♥ Uma pessoa em geral possui um en dehors de 100 graus.


♥  No ballet quase não se dança com objetos nas mãos, uma exceção porém está na peça D.Quixote, onde a bailarina apresenta um leque nas mãos.

♥  Marta Graham, um dos expoentes da Dança Moderna, iniciou seus estudos de dança aos 22 anos de idade.

♥  O psicoballet é uma idéia cubana de unir a arte do ballet á psicologia com o intuito de ajudar as pessoas a superarem suas dificuldades emocionais, através da dança.

♥ O breu é uma substância proveniente do carvão, utilizada por bailarinos para evitar escorregões. É amplamente usado nas aulas de ponta.

♥  O código do ballet é universal e todo em francês.

♥  A obra “La Fille Mal Gardée” foi inspirada na pintura de um quadro.

♥ Mercedes Batista foi a primeira bailarina negra a integrar o corpo de baile do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Apesar de fazer aulas com a companhia, nunca foi escalada para uma apresentação.

♥  Antigamente os Ballets eram dançados com roupas muito pesadas e máscaras. A técnica era um elemento que tinha primazia sobre a emoção.

♥  Noverre foi um revolucionário do ballet, segundo ele, um bailarino não deveria trabalhar apenas o corpo, mas também a mente. Anatomia, música, geometria, pintura, música, poesia, seriam conhecimentos indispensáveis à formação desses profissionais.

♥  No Brasil o ensino da dança clássica, como técnica, ainda é predominante, entretanto a maioria das companhias existentes são de dança contemporânea.

♥  A palavra ‘emoção’ significa ‘mover’. Se a dança é a arte de mover, ela também é a arte da emoção.

♥ O Brasil é o primeiro país a sediar uma filial do ballet Bolshoi fora da Rússia. O segundo país a ser contemplado foi a Austrália, que terá também uma filial russa em 2006, na cidade de Sidney.

♥  Piotr Ilych Tchaikovsky foi um músico que muito contribuiu para a composição musical de alguns ballets. Considerado “de vidro”, por tamanha sensibilidade,sua música tem caráter suave e cativante. Sua última obra, “O Quebra Nozes”, foi feita 6 meses antes de sua morte, num período em que ele se encontrava mergulhado numa profunda depressão.

♥ Dizer "merda" para todo artista antes de um espetáculo é uma maneira de dizer "boa sorte".

Fonte: a magia da dança

quarta-feira, 20 de janeiro de 2016

Motivos para você voltar às aula de dança

Começo de ano é um períodos de metas a serem definidas, afinal temos um ano todo pela frente para correr atrás delas. A maioria das escolas, academias e estúdios de ballet ficam de férias no final do ano. Férias são boas masssss, sabemos que muita gente desanima e não volta para as aulas depois delas, não é mesmo?! Listinha de motivos para voltar às aulas com força total:

♥ Movimentar-se

Descansar é bom, mas se movimentar é preciso!
Não deixe a preguiça tomar conta de você.
Para descansar você precisa cansar antes. As aulas de dança são ótimas opções de atividades físicas.

♥ Não ficar para trás
É para frente que se anda. Enquanto você ficou de férias, muitos bailarinos estavam dançando mundo a fora. Em cursos de férias ou até mesmo em casa. Quanto mais você demorar para voltar as aulas, mais tempo você perdeu.

♥ Ficar em forma
Come-se muito nas férias.
Perde-se flexibilidade e alongamento.
Muito do trabalho do ano todo sofre um retrocesso enquanto ficamos parados. Esse é, sem dúvida, o principal motivo para voltarmos para as aulas assim que elas começarem.

♥ Resultados
Muita gente demora para voltar das férias, quando voltam! Muitas vezes só voltam para o final do ano, para aparecer no espetáculo. Os resultados são reflexos do nosso trabalho. Trabalho pouco, rendo pouco, não faço bonito, simples assim.

♥ Rever os amigos
Ah! Quem não ama seus amigos do ballet?! Matar a saudadeeeeeeee!

♥ Fazer o que você gosta
Se você realmente gosta, está com saudades. Muitas vezes o desanimo faz a gente perder coisas muito boas em nossas vidas. As desculpas como falta de tempo podem fazer você deixar de praticar aquilo que te faz bem.

Espero que voltem!
Boas aulas!
Dryelle Almeida - Mundo Bailarinístico

sexta-feira, 15 de janeiro de 2016

Dicas - Como escolher uma academia de dança

Olá
Estamos com as matrículas abertas para 2016 e separamos este post do Mundo Bailarinístico com dicas para a hora de escolher uma academia.

A seguir está uma lista das qualidades de uma boa academia:

• Um ambiente profissional
Uma academia de dança profissional vai focar em uma coisa: o progresso contínuo do seu filho na dança. Muitas academias de dança são de natureza comercial, concentrando-se mais no divertimento e lazer. As turmas nestes estabelecimentos são geralmente muito grandes. Se você quiser que seu filho aprenda a técnica adequada e receba ensino de qualidade, escolha uma academia de dança profissional, com turmas pequenas e professores sérios.

• Professores qualificados
Assim como todas as academias de dança não são iguais, nem todos os professores são iguais também. Sua escolha para um professor de dança é crucial para o sucesso futuro do seu filho como um bailarino. Maus hábitos aprendidos em uma idade jovem são extremamente difíceis de quebrar. Verifique as qualificações do professor. Certifique-se de que ele ou ela possui uma formação em dança, é certificado ou já dançou com uma companhia profissional.

• Turmas não muito grandes
É mais fácil para o professor manter o controle sobre uma classe menor, que permite uma maior instrução personalizada. Cada bailarino na classe merece devida instrução e correção do professor.

• Um ambiente agradável
O ambiente global de uma academia de dança é a chave para o sucesso de seu filho. A academia deve ser acolhedora e convidativa, bem como o pessoal. O local deve estar limpo e bem conservado. A sala de dança deve ser bem arejada e espaçosa, com espelhos que cobrem, pelo menos, uma parede inteira.

Venha conhecer nosso espaço ;)
Temos certeza que atendemos os requisitos citados!


segunda-feira, 11 de janeiro de 2016

Arrumando sua bolsa para o volta às aulas de dança

Se o corpo de um bailarino é um instrumento, sua bolsa deve ser o kit de ferramentas. Aqui estão alguns itens fundamentais que você deve sempre ter em sua bolsa de dança.

Sapatilhas extra

Pode parecer óbvio para trazer um par de sapatilhas para uma aula ou ensaio, mas é sempre uma boa idéia ter também um par extra. Às vezes um elástico do sapato pode inesperadamente descosturar ou uma fita inteira cair da sapatilha de ponta. E de vez em quando tiramos a que usamos sempre da bolsa e não podemos ficar sem! Ter um par de "backup" garante que você não vai perder aula ou ensaio.

Garrafa de água

Cada bailarino precisa de uma garrafa de água. É muito importante manter-se hidratado.

Toalha

Suor do bailarino! Ele vem com o trabalho. Alguns mais do que outros, mas não importa o quanto você suar, é sempre bom ter uma toalha que você pode se secar. Especialmente se você vai dançar com parceiro (a).

Curativos

Cortes e arranhões podem acontecer em qualquer lugar, e não é nenhuma exceção em um estúdio de dança.

Desodorante

Dependendo de sua idade você vai precisar usar desodorante, enquanto você dança.

Acessórios de cabelo

Um bailarino precisa ter o seu cabelo apresentado de forma adequada durante todo o dia, quer se trate de uma classe ou de um dia inteiro de ensaios. Tenha certeza de ter uma pequena bolsa com grampos, elásticos, escova, rede, gel, fita ou qualquer outra coisa que você precisa para o seu cabelo.

Uniforme do ballet
Meias, collants, shorts, enfim, tudo que fizer parte do seu uniforme para fazer a aula.

Lanches saudáveis

Dança exige muita energia, especialmente em longos dias. Embalagem um lanche saudável como barras de proteínas, frutas e nozes sortidas irá fornecer uma fonte muito melhor e mais saudável de energia do que ir até uma máquina de venda automática de uma barra de chocolate. Isso quando for fica muito tempo no ballet!